«Иван-царевич на Сером Волке» – сказочная картина Виктора Васнецова

«Иван-царевич на Сером Волке» – картина, которую по праву называют самым сказочным произведением искусства. В ней причудливо сплетаются красота природы, сила зверя и искренняя пронзительность человеческих чувств.

Виктор Васнецов – один из самых известных русских живописцев, что особенно хорошо запомнился нам своими картинами с фольклорными сюжетами. Особое место среди творений художника занимает «Иван-царевич на Сером Волке», основой для которого послужила русская народная сказка. Что же мы видим на этом полотне? Когда и как оно было создано?

О мастере

Виктор Васнецов появился на свет в 1848 году в семье священника. Интерес к живописи стал проявлять ещё в юности. С разрешения отца он оставил обучение в духовной семинарии, после чего уехал в Санкт-Петербург, где стал профессионально учиться мастерству художника. Васнецов несколько раз выезжал за границу, в России же был известен как передвижник (представитель передвижных выставок).

Если изначально большинство картин Васнецова раскрывали бытовые сюжеты, то со временем живописец перешёл к былинно-сказочной тематике. Я хочу отметить, что среди русских художников сложно найти такого же мастера передачи фольклора, старинных преданий и былин, как Виктор Васнецов. Благодаря долгой кропотливой работе ему удалось создать неповторимый “васнецовский” стиль, который невозможно не узнать.

Как создавался шедевр

Разнообразная деятельность Васнецова (он работал и портретистом, и декоратором, и графиком) помогла приобрести ему небывалых высот мастерство, что успешно проявлялось в картинах.

Нередко приходится сталкиваться с творениями, где живописец предстаёт прекрасным пейзажистом, а вот портреты выписаны не слишком качественно. В картинах Васнецова этого изъяна нет. И подтверждение тому – «Иван-царевич на Сером Волке», где мы видим и природу, и людей, и одного из главных героев – зверя.

Работу над своим знаменитым творением Виктор Васнецов начал в 1888 году. Параллельно он занимался работой над оформлением Владимирского собора в Киеве. На время он оставляет создание картины (я думаю, из-за загруженности), однако через несколько месяцев вновь возвращается к ней.

На выставке передвижников полотно появилось в 1889 году. Интересно, что для создания образа Елены Прекрасной, которую мы видим рядом с Иваном, живописец использовал портретные эскизы, созданные ранее.

Прототипом царевны стали сёстры Наталья и Татьяна Мамонтовы. Они, кстати, приходились кузинами Вере Мамонтовой, с которой была написана «Девочка с персиками» Валентина Серова.

Описание картины «Иван-царевич на Сером Волке»

Картина «Иван-царевич на Сером Волке» одним своим названием открывает суть. Её основой стала русская сказка, где главным действующим лицом выступает Иван-царевич. Эпизод из неё мы видим на полотне.

Центральными персонажами выступают царевич и царевна, что убегают от погони. Их верный соратник, Серый Волк, мчится вперёд. Его фигура делает картину невероятно динамичной, “живой”. Кажется, что вот-вот всё оживёт, а могучий зверь пронесётся мимо нас. Каждый из персонажей мастерски изображён автором.

Посмотрите на лицо Ивана-царевича. Он напряжённо вглядывается в лес, понимая, что в любой момент из темноты чащи могут появиться преследователи. Несмотря на тревогу, он крепко держит Елену Прекрасную.

Даже не зная названия картины, можно безошибочно понять, что перед нами – юноша знатного происхождения. На нём – дорогой кафтан, расшитый золотом и серебром, красные сапоги с рисунком, шапка, отороченная мехом. За спиной царевича виднеется меч в ножнах, и не возникает сомнений, что при наихудшем исходе он будет биться до последнего, защищая царевну.

В объятиях царевича – Елена Прекрасная. Девушка одновременно напряжена и смиренна. В её лице читается тревога, однако руки свободно (можно даже сказать – безвольно) сложены на коленях. Этот незначительный элемент показывает нам полное доверие девушки своему спасителю.

Но самый интересный образ – Волк. Этот помощник пары влюблённых показан уставшим, но готовым отчаянно бороться за спасение своих товарищей. Понятно, что он мчится с огромной скоростью – чувствуется напряжение в лапах, видны мощные сухожилия и мышцы. Тем не менее, зверь явно тратит все силы на то, чтобы уйти от погони: его язык вывалился, а уши прижаты к голове.

Тайны пейзажа

Помимо трёх основных, на картине есть и ещё один живой образ. Это – пейзаж. Васнецов сумел передать тревогу не только выражением лиц своих героев, но и оттенками природы. Всё вокруг словно слилось в замершем созерцании трёх беглецов, а сам лес искренне сопереживает им.

Под волчьими лапами виднеется болото, а вокруг – вековые деревья, что создают мрачное ощущение тяжести. Однако не стоит отчаиваться. Тем же приёмом “говорящего” пейзажа Васнецов говорит, что нельзя терять надежду. На картине можно заметить цветущую яблоню и раскрывшиеся кувшинки. Эти цветы символизируют счастье и любовь.

Живописец словно погружает нас в настоящую сказку, где есть место переживаниям, бедствиям и тревогам, однако добро неизменно одерживает победу, а в мир возвращаются свет и радость.

Почему картина «Иван-царевич на Сером Волке» кажется настолько волшебной, притягательной? Мне кажется, секрет Виктора Васнецова сложен и прост одновременно. Потрясающее мастерство и опыт художника помогли ему использовать эмоциональные контрасты, что затрагивают любого человека, взглянувшего на это творение.

Суровость Ивана-царевича, нежность и покорность Елены Прекрасной, тёмные тона природы и свет распускающихся цветов и, конечно, динамика бега Волка — всё это дарит нам сказку, написанную маслом.